Sainte-Anne toute propre au Louvre

Avant et après le nettoyage

Si je n'avais pas acheté la revue Beaux-Arts qui était dédiée à cette expo, il est plus que probable que je ne serais pas allée la voir. Pourquoi ? Parce que le culte de Léonard de Vinci, génie le plus génial de tous les génies jamais mis au monde m'agace profondément. D'accord, c'était un homme incroyable, doté de beaucoup de talent dans un tas de domaines ; entendu, c'était un grand peintre et un excellent dessinateur, dont la curiosité s'étendait à toutes sortes de sujets qu'il a documentés. Mais quand on dit qu'il a tout inventé, de l'anatomie à la mécanique en passant par la peinture moderne et qu'il était un génie universel, ne poussons pas le bouchon trop loin quand même ! Léonard était un grand Curieux qui s'est intéressé à tout ce qui l'entourait. Mais l'homme de Vitruve est bien une idée de Vitruve et non de Léonard et un grand nombre des fameuses inventions mécaniques dont on a généreusement alloué la paternité au grand homme ont été piquées et copiées chez des artistes, artisans, scientifiques passés. Léonard a eu l'idée splendide de compiler, de chercher à expliquer, d'améliorer. Et ça, c'est génial et c'est déjà beaucoup ! Je ne dis pas qu'il n'a rien inventé ; je dis simplement qu'il n'a pas TOUT inventé. Là !



Etude de plissés pour la robe
de la Vierge

Quant au peintre, bien sûr, il y a le fameux sfumato, évidemment, le trait est magnifique, le modelé extraordinaire et la composition originale. C'est un grand artiste, aucun doute ! Mais pas plus qu'un Michel-Ange ou un Raphaël. On ne connaît qu'une vingtaine de tableaux de Léonard, et presque aucun n'est terminé. Dans son soucis de faire des expériences, ses peintures murales n'ont pas tenu le choc et on est bien incapable de dire aujourd'hui à quoi ressemblait vraiment sa fameuse Cène qui pourtant fait tant parler. Son gigantesque cheval en bronze n'a jamais vu le jour. Ses autres oeuvres? Léonard de Vinci est devenu tellement culte que personne n'ose y toucher, si bien que La Vierge aux Rochers et la Joconde sont en train de disparaître sous une couche de crasse si épaisse que les couleurs ne sont plus visibles. On aimerait pourtant pouvoir apprécier à sa juste valeur un des plus grands artistes de la Renaissance, sans tomber dans une adoration qui tourne à l'idolâtrie religieuse.



Joconde du Louvre contre Joconde du Prado...
Léonard contre son Atelier 

Bien, maintenant que les choses sont claires, venons-en à la fameuse Vierge à l'Enfant avec Sainte-Anne, qui a eu droit, après de nombreuses tergiversations d'experts, à une légère toilette, qui a eu le mérite de la rendre enfin visible et lisible. Il aura fallu de nombreuses années aux conservateurs et experts pour se décider à ce nettoyage révolutionnaire, qui permet de découvrir la richesse des couleurs, la finesse du sfumato, le véritable modelé des personnages et l'existence de détails inconnus. On aurait sans doute aimé que la restauration pousse encore un peu plus loin et retrouver les vraies couleurs de l'original, mais c'est déjà un grand pas en avant ! On ne peut s'empêcher de rêver à ce que pourrait donner notre Joconde, une fois débarrassée de ses couches de vernis superflues et de la saleté laissée par tous ces siècles ? Pour en avoir une petite idée, vous verrez au cours de l'exposition la version du Prado, récemment découverte, réalisée par l'atelier de Léonard pendant la réalisation de sa propre version. Le sfumato de Léonard n'y est pas, il n'y a pas autant de subtilité dans les passages et sans doute le visage n'est-il pas aussi délicat que l'original du Louvre (mais qui saurait le dire de toute façon, vu l'état du dit original ?). En revanche, quelles couleurs et quel dessin !





La Belle Jardinière de Raphaël
Inspirée de Léonard

Tondo Pitti de Michel-Ange
Inspiré lui aussi ?

Ce qui est intéressant dans l'expo du Louvre, outre la redécouverte de la Sainte-Anne (on peut même tourner autour et chercher les fameux dessins retrouvés sur les planches de bois à l'arrière - perso, je n'ai rien vu :o), c'est l'ensemble des autres oeuvres présentées, que ce soit les dessins préparatoires de Léonard, d'autres de ses oeuvres ou les travaux d'autres artistes influencés par le maître florentin : certains tableaux du Louvre comme la Belle Jardinière de Raphaël ont changé de place pour l'occasion ; d'autres ont fait le trajet depuis Rome ou Florence, comme le Tondo Pitti de Michel-Ange, une vraie merveille ; on trouve aussi des copies à différentes étapes, soit réalisées par des artistes de l'atelier de Léonard, soit par des contemporains ou des peintres plus tardivement. Les hommages de Delacroix, Degas et Max Ernst à Léonard sont intéressants, bien que vraiment très différents...

Côté foule, j'ai eu de la chance semble-t-il : peu de monde le jour où j'y suis allée... mais il semblerait que ce ne soit pas la règle !



Etude pour la Sainte Anne

 Exposition La Sainte Anne, l'ultime chef-d'oeuvre de Léonard de Vinci


du 29 mars au 25 juin 2012

Musée du Louvre

Billet spécifique exposition : 11€

Billet jumelé expositions permanentes : 14€

Nocturnes mercredi et vendredi jusqu'à 21h45, samedi et dimanche jusqu'à 20h.

A noter l'audioguide Nintendo 3DS dispo pour 5€. Cultivé et ludique !

Bonne visite au Louvre (profitez-en pour voir l'expo sur les Belles Heures du Duc de Berry : c'est très beau et il n'y a personne !).

Et à très bientôt sur Les Arts d'Alexe !